26 de febrero de 2011

Juegos.

¡Buenas!
Esta semana os propongo a todos aquellos que siguen nuestro blog del Renacimiento un juego. Sugiero hacer esto para que pueda ser más práctico y pueda participar todo el que quiera. El juego tratará de cuadros del Renacimiento, yo pondré una serie de cuadros y vosotros me tendréis que decir el pintor y el nombre del cuadro dejando comentarios. Para ello dejaré un margen de tiempo de 2 o 3 días para que podáis investigar y posteriormente yo os daré toda la información posible acerca del cuadro que os haya puesto.
¡Espero que os divirtáis!
 
 1. Nacimiento de Venus de Botticelli.
Está pintada en 1485, encontrándose dentro del estilo-Renacimiento, concretamente en la parte denominada Quattrocento. Actualmente se encuentra en la Galeria de los Uffizi, en Florencia.
No representa el nacimiento de Venus propiamente dicho, sino su llegada a la isla de Citerea, a cuyas costas llega tras nacer de la espuma marina, según la Metamorfosis de Ovidio.
La interpretación mitológica deja paso a las interpretaciones neoplatónicas del mito de Venus que, como miembro del círculo de los Médici, conocía y compartía. No es una simple exaltación de la belleza femenina, sino una alusión a la fuerza del amor en el conjunto de la naturaleza.
El cuadro esta repleto de símbolos: las rosas que caen sobre la diosa hacen referencia al amor, pues implican alegría, pero también dolor con sus espinas; la concha se refiere a la fertilidad, la guirnalda que lleva la primavera simboliza el amor eterno.
2. La Primavera de Botticelli.
Fue hecha en el siglo XV y ahora se encuentra en Florencia en el museo Uffizi.
Botticelli llamó a esta obra " La Primavera " ya que pensaba que era la estación del amor y de la fecundidad.
En esta obra Venus está acompañada por Mercurio,mensajero de los dioses, y por las Tres Gracias, y a la derecha, por Céfiro, Cloris y Flora ; Cúpido, con los ojos vendados, flecha a Mercurio para que se enamore de Venus. Los ojos vendados de Cupido representan la conocida frase: " El amor es ciego". La amistad, el amor profano y el amor sagrado estan señalados por el modo en que se entrelazan los dedos de las Tres Gracias.
3.                               

4.

Mayte Plaza Gragera.


24 de febrero de 2011

Introducción.

En Francia, la influencia italiana se dejó. Sin embargo, el impulso definitivo a la adopción de las formas renacentistas se dio bajo el reinado de Francisco 1 sentir desde muy temprano, favorecida por la cercanía geográfica.
Este monarca,protegió a importantes maestros, solicitando sus servicios para la Corte francesa (entre ellos el mismo Leonardo Da Vinci.
En la arquitectura, el primer edificio renacentista en Francia fue el Castillo de Saint-Germain-en -Laye imponente fortaleza de ladrillo y piedra en la que aparecen pequeños detalles renacientes, dentro de una general sobriedad de aire militar. De estilo más avanzado serán los Castillos del Valle de Loria, conjunto de mansiones para la realeza y la nobleza que muestran los rasgos más característicos del Renacimiento francés.


Carla Casimiro Vera

16 de febrero de 2011

Arquitectura en Italia.

El estilo renacentista, introducido en Italia mediante un monumento revolucionario aunque incompleto en Rímini, obra de Leone Battista Alberti, se desarrolló sin embargo en Florencia. Algunos de los edificios más antiguos que muestran caracteres renacentistas son la Iglesia de San Lorenzo en Florencia, y la Capilla Pazzi, ambas de Filippo Brunelleschi. El interior de Santo Spirito expresa un nuevo sentimiento de luz, claridad y amplitud de espacio, que es típico del renacimiento temprano en Italia. Su arquitectura refleja la filosofía del humanismo, la iluminación y claridad mental en oposición a la oscuridad y espiritualidad de la Edad Media.
En Milán, Alberti anticipó el diseño en el nuevo estilo antiguo con su proyecto para la Basílica de Sant'Andrea de Mantua, que no fue iniciada hasta 1472, después de su muerte.
 El inicio del renacimiento en 1550 estuvo marcado por el desarrollo de un nuevo orden de columnas, creación de Andrea Palladio; el estilo colosal, donde columnas de dos o más pisos de altura decoraban las fachadas.

Carla Casimiro Vera.